タグ付けされた質問 「composition」

このサイトでは、安価なレンズよりも高価なレンズを推奨する、かなりの数のレンズレビューと質問を行ってきました。私がレビューで見たことから、プレミアムレンズのシャープネス（特に100％）は、安価なレンズ（Canon EF-S 17-55mmと18-55mmの比較）よりも大幅に向上しています。これに加えて、プレミアムレンズの多くは最大焦点距離が広く、焦点範囲全体で固定されている可能性があります。これは、構図にとって明白な利点です。ビルド品質ももう1つの利点ですが、画像の品質には影響しません。 だから、私の質問は、プレミアムレンズが通常のレンズよりも他にどのような利点を提供するのですか？プレミアムレンズは、画像の構成や撮影技術に影響を与えますか（追加されたバルクが時々邪魔になるのではないかと思います）？ なお、600mm等、通常の対応レンズがない特殊なレンズは考慮していません。また、対応するものとは、焦点距離の範囲と口径が似ているレンズを意味します。

9 lens  equipment-recommendation  composition 

私は尋ねられたとき、この質問は、私の心に来て、この質問を。親切にそれとそれで受け入れられた答えを見てください。 わかるでしょ： 写真をトリミングしました 白い縦棒物が隠れています 葉の近くのパイプは隠されています（右下隅） 背景がぼやけている 私はそれらすべての変更が好きです。それは間違いなく葉をより良くします。しかし今、私は少しだけ私を殺すのではないかと疑っています。写真でそのようなことをすることは道徳的ですか？私は同様の質問に対する回答を読みましたが、このタイプの編集はそこではあまり議論されませんでした（ただし、それらはそのような編集をサポートしていると思います）。 または、写真を撮る前に、オブジェクト、不要なオブジェクト、主要なオブジェクトなどに注意を払う必要があります。

9 photo-editing  composition  photography-basics  ethics 

「ちょうど」空がない高層ビルでショットを構成/フレーム化する方法は？たとえば、スペースニードル、エッフェルタワー、フーバービルなどです。私の試みのほとんどは、退屈な空のピクセルをたくさん生み出しています。 これが私が試したものです： ゴールデンアワーに建物を撮影し、（うまくいけば）暗い背景で目立たせる おもしろい空も。素敵な空を待たなければなりません。休暇中に訪問が計画されている場合は難しいです アーチを介してフレーミング。すべての場所にアーチがあるわけではない 反射を撮影 ; すべての場所にこれらの反射面があるわけではありません 近くの高層ビルから撃つ。建物を見つけても許可が得られない 近くの木々の葉で作曲。これは私が話していることのあまり良くない例です。理想的なのは、上部フレームを覆う葉の逆U字型です。 私は雲が観客に向かって移動する長時間露光ショットが好きですが、まだ試していません。 私の質問は、代替案は何ですか？ポストプロセッシングではなく、カメラ内のテクニックを探しています。新しいアイデアや提案を歓迎します。可能であればサンプル画像を提供してください。 確かに、リンクした画像を改善する方法はいくつかありますが、「退屈な空」の部分から始めたいと思います。私の多くの画像をリンクしてしまったことをお詫びします。ここでの私の目標は、自己宣伝ではなく、私が試したものについてのアイデアをあなたに与えることです。

9 composition  sky  architecture  framing 

何をどのようにトリミングするかを読みました。＆はい、私は理論を本当に理解しています-たとえあなたが好きな側面を選んでそれを強調するために要約されたとしても。 これが「どれが一番好き？」になりたくない。質問ですが、最も満足のいく構成を提供するのに適した作物がいつ見つかったかを判断するのに苦労しています。 これらはすべて、私のポイントを説明するためのスクリーンショットです。品質は疑わしいですが、問題には重要ではありません。 私はひまわりから始め、それから大量のバックグラウンドで偽造したので、作物をいじってみました。オリジナルは約40 MPです。 ガイドで各作物の試みを示したので、それぞれについて私が「考えていた」ことがわかります。 質問全体が「意識の流れ」にあまり似ていないといいのですが。 すべての画像は、ページがいっぱいにならないように縮小されています。右クリックでサイズが大きくなり、新しいタブで開きます。 フル画像。 左を向いているので、本能は右にセットして、フレームを覗き込んでいます。 これは私には「間違っている」ように見えます... それで、それを排除した後、私はそれを反対側に押し、ほとんどをフレーム内に残し、花びらの右側の「ライン」を⅔ラインに向かって移動しました。 OK-公正に見えますが、「正しい」ですか、それとも「安全すぎる」ですか？ もう少し押して、花の中心を⅔線の方に向けます。 バランスがおかしい。 OK、3分の1のルールを忘れて、ゴールデンスパイラルを見てみましょう... 劇的ですが、スパイラルオーバーレイを削除すると、誰かが私がやっていたことを理解できますか、それとも、底から落ちているように見えますフレーム？ その考えを落として、3分の1の法則に戻りましょう。 私はそれが好きですが、「セーフ」オプションよりも好きですか？ 少し余裕のあるポートレート作物についてはどうですか？ この時点で私は絶望的に手を投げました。 いつ停止するかを知るにはどうすればよいですか？ 科学が芸術に取って代わるところまで来ただけで、私以外は誰も決めることができないのですか

8 technique  composition  cropping 

もちろん、写真には一定のルールはありませんが、写真の一部は自分の視点を共有することなので、経験豊富な写真家がこの構図の重要な側面をどのように選択するかを知りたいです。 一般的に、選択することでどのような影響がありますか？ シーンの上の高い視点？ 人間の通常の身長での目の高さの視点？ 低地の「ミミズの見方」？ 主題の選択は違いを完全に覆しますか、それとも各視点が与える一般的な意味はありますか？科目の選択が重要な場合、どの科目がそれぞれの視点に適していますか？特定の種類の写真は、特定の視点で最もよく機能しますか？ 考慮すべき他の可能な視点はありますか？

8 composition  viewpoint 

で別の質問、対角優位の原則を述べました。 そのようなルールを聞いたことがなかったので、知りたいのですが... 対角支配の法則とは何ですか？ 写真にそれを適用するには？ いつそれを適用する必要がありますか？

8 composition  composition-basics 

顔を撮影し、カメラを頭のてっぺんと上下の半分の範囲で上下に動かしました。カメラを傾けて目を向けなかった。しかし、目はすべての場合でカメラを見ていました。 カメラが目の高さにあるとき、顔が「最も自然」に見えることに気づきました。カメラの低い位置で写真を撮るのとの違いは、私を幾分驚かせるほど顕著でした。 その効果をカバーする標準的なルールやベストプラクティスがあるかどうか知りたいのですが。 私がやったことはある意味で「ちょうど間違っている」のではないでしょうか？

8 portrait  composition 

私は多くの人が次のような批評を書くのをよく見ました- 被写体がカメラを覗いていないので、つながっていません！ 被写体が料理、オブジェクトで遊ぶ、書くなどの特定の活動に従事していない写真 また、少年が森の中を歩いていて、背景が少しぼやけているところをどこかで見ている写真も覚えています。その写真も同じコメントを受け取っていた。 このような場合に、被写体がカメラを見ないことの何が問題になっていますか。また、「つながっていない」とはどういう意味ですか？ 被写体がカメラを覗くのが理にかなっているケースはありますか？-いいえ、私はID / PANカードの写真について話していません。 対象者がカメラを見たときの構図効果とそうでないときの同じシナリオとの違いを示す解答に例の写真を含めてください。

8 composition 

通常、作曲するときは、被写体自体、背景、その他の主観的または実際的な理由に応じて、被写体をどちらの側に配置するかを選択します。 しかし、それらから抽象化し、心理的およびおそらく文化的な側面に考えます。一方または他方の選択は、画像の知覚方法に影響しますか？それは脳の側性化と関係がありますか？

8 composition  perception 

これやこれのような何人かの著者は、地平線が水平にならないようにカメラを傾けることを提案し、おそらく写真に興味を追加します。 私のような初心者がこのテクニックを使用するタイミング（オランダ語の角度、オランダ語の傾斜、傾斜角度、傾斜角度、ドイツ語の角度、またはジャンティ角度として知られている）、および傾斜の範囲に関するガイドラインはありますか？

8 composition 

ここでは太陽光線を関心のあるポイントと見なすことができないため、関心のあるポイントがないため、この写真は面白くないと思います。 私は写真家から、太陽光線を興味のあるものにしようと意図していると言われました。 興味のあるポイントとは、自分の目を引き、自分自身を探検させ、その後、残りの写真を探検させ、興味のあるポイントに戻って再び休憩させるものを意味します。 この写真では、太陽光線を関心のあるポイントと見なすことができますか？ 太陽光線を風景写真で興味のある場所にするにはどうすればよいですか？

7 landscape  composition 

私は写真の構成に関するさまざまな記事を読んでいます。これらは、3分の1の規則、三角形、黄金比について議論し、それぞれが異なる矛盾するアプローチを示唆しています。それらのいくつかは、線に沿って、いくつかは三角形または長方形の内側に、いくつかは交差点に主題を置くと言います。 では、次の3つのルールのどこに主題または関心のあるポイントを配置すればよいのでしょうか。 三分の一 三角形 黄金比 内側、交差点、または横？

7 composition  composition-basics  rule-of-thirds  subject-positioning 

私は休暇中にビーチに行くのが好きなので、いつも海岸と砂浜のショットを撮ります。彼らはいつもかなり退屈であることが判明し、彼らがどれほど素晴らしかったかを実際に捉えるために、彼らが一般的に言って何を欠いているのかはわかりません。私が普段行っているビーチはかなり空いているので、興味のあるテーマを簡単に追加することはできません。「ゆったりとした美しいビーチ」の雰囲気をとらえるには、他にどのような方法がありますか？

7 composition  travel  subject-positioning 

私はブライアンピーターソンによるUnderstanding Exposureを読んで、写真についてのちょっとしたコツを学びます。 「最初に絞りをf / 22に設定し、レンズの距離設定マークの上に距離を合わせるように選択する」という1行に出くわしました。 横長/横長の構図の場合、最大の被写界深度が必要であることは非常にはっきりしているため、絞りをf / 22に設定するように求められていることは理解できますが、「距離設定の上の距離を何に合わせるか」はわかりません。レンズのマーク」とは？ ニコンD-90と18-105mmキットレンズを使用しています。グーグル操作を行うと、そのようなタイプのスケールは古いレンズでのみ使用可能であり、現在は使用されていないことがわかりました。 これが何を意味するのか、そしてレンズがそのようなスケールを持っていないように見える場合にこれをどのように達成できるのかを理解するのに役立つ人はいますか？

7 lens  depth-of-field  composition  distance-markers 

どのようなスタイルと地位が人々の食欲をより刺激しますか？ 食べ物を配置して他のオブジェクトと組み合わせる最良の方法は何ですか？どんな種類のオブジェクトが食べ物と組み合わせるのが良いですか？食べ物を食べようとしたときの姿勢に似た撮影角度は、食欲を増すでしょうか。 私はレンズについても、食べ物自体のスタイリングについても話していません。

7 composition  food-photography  style