写真撮影

素晴らしいパノラマ撮影のための最高のテクニック、ヒント、ヒントは何だろうといつも思っていましたか？

8 technique  panorama  360-panorama 

私は最近ストロビストを読んでいて、これらのタイプの写真の多くで不機嫌な半分点灯半分の暗い効果が大好きです。私は初心者で機器の予算が限られているので、45インチの反射/シュートスルー傘を手に入れました。 それは本当に低価格で素晴らしい柔らかさを与えます。しかし、私のポートレートでは、本当に暗い領域/高いコントラストが得られないことがわかりました。これは、ストロボからの余分な光が部屋の壁で跳ね返り、被写体に戻ってくるためだと思います。これにより、新しい「アンビエント」光源が効果的に作成され（私は実際のアンビエントを削除しました）、深い影を防ぎます。 これを回避する良い方法は何ですか？低コストであることのボーナスポイント。

8 lighting  umbrella  lighting-modifiers 

私はほとんどの写真でRAW + JPEGを撮影し、Windows Liveフォトギャラリーを使用して、JPEGに非常に多くのメタデータを追加しました。主にキーワードと人物タグを追加しました（新しい顔認識のおかげです）。 LightroomにメタデータをJPEGからRAW（またはカタログのみ）に同期するように指示する方法が見つかりません。 何か案は？

8 lightroom  software  metadata 

アダプターを使用してMicro 4/3カメラにハッキングされたCCTV C Mountsの使用について、いろいろ聞いています。誰かこれについて何か経験がありますか？ebayレンズは機能しますか、それともCマウントはユニバーサルではありませんか？実質的に照明なしで本当にビデオを撮ることができますか？

8 lens  micro-four-thirds  adapter 

私は写真コンテストに参加しています。私があなたに尋ねたいことがある： 受賞写真の原本は、関係者が提出する必要があり、短辺が2200ピクセル、ビット深度が300 dpiである場合があります。 コンテストの写真は、jpg / jpeg形式、150〜300 dpi、7〜12の圧縮品質で保存する必要があります。短辺は最小1920ピクセル、長辺は最大3200ピクセルで、ファイルのサイズはこれより小さくすることはできません。 2 Mb以上、4 Mb以上。」 私の写真はJPEG形式で、4 MB以上です。それは幅5184ピクセル、高さ3456ピクセル、24ビットの深さ、6.55 MB（6,878,542バイト）のファイルサイズですが、他の条件やその追跡方法がわかりません。

8 file-format  dpi 

有名な写真家による主張は、f / 5.6の絞りに設定されたNikon 400mm f / 2.8は、f / 5.6に設定されたNikon 500mm f / 5.6レンズと比較して4倍の光を取り込むため、シャッタースピードを同一に保つことです。 。 これからの最終的な結論は、焦点取得時間がf / 5.6の400mmレンズの方が、光量が多いため f / 5.6に設定された500mmよりもはるかに速いということでした。 ガラスの透過率は異なる可能性がありますが、特に1つのレンズがNikon 500mm PFの場合、4倍になるとは思いません。彼は、遅いレンズと比較して、速いレンズはどの開口部でも速いと主張しているようです。 両方のレンズがf / 5.6に設定され、他のすべての設定が同じである場合、光透過率の差は1/2ストップ未満であるはずです。 写真家の発言の大きな違いはどこから来たのですか？

8 lens  exposure  aperture 

バウハウスは第二次世界大戦の合間に運営されていたドイツの美術、工芸、デザインの学校でした。私は最近、作品の展示会に参加しました。そのほとんどは絵画、建築図面、彫刻でしたが、それらには写真の選択と、次のようなプラカードがありました。 新しい写真 写真は、学校の建物とデザインオブジェクトを文書化してバウハウスのイメージを構築する上で中心的な役割を果たしましたが、純粋な芸術的表現の重要な手段としても機能しました。1929年まで、バウハウスには専門の部署がありませんでした。そのとき、プロの写真家Walter Peterhansが教員に加わりました。それにもかかわらず、メディアは教師と生徒の両方を魅了し、彼らは構成主義や前衛的な映画からイラスト入りの新聞や雑誌まで、さまざまな情報源からインスピレーションを得ました。 しかし、私が見たコレクションの写真は、主に学校の建物と作成されたオブジェクトの一部のドキュメントとして（キャプションの最初の文として）興味があるように思われました。オンラインで、これらのウォルターピーターハンスの画像を見つけました。バウハウスの画家の多くの美学に関連するものとして、そのいくつかは簡単に見ることができます。たとえば、これ： クレーからそれほど遠くに見えません： バウハウスのアーティストは、デザイン、特に建築に多大な影響を与えました。それらの多くはそうです—まあ、たとえ家の名前ではないにしても、寮の部屋のポスターでそれらを見れば、あなたはそれらの最も有名な作品を認めるでしょう。写真家はどうですか？特に、彼らの作品は、バウハウスの画家、建築家、デザイナーの理想と美学を他のメディアで捉え、反映することを超えて、写真自体の技術的または芸術的な世界に新しいアイデアと影響を示しましたか？

8 history  art 

以下は実際の写真ですが、私はそれらが撃たれたときに出席しました。写真はやや曇りの日の12：00〜14：00に撮影されました。写真家は多くのフレームを撮影した可能性があります。 写真で人々が目立つように、どのような後処理が行われたと思われますか？ 写真家は何十枚もの写真を撮っていたので、合成画像ではなかったと思います。むしろ、前景/背景がマスクされ、それぞれに異なるフィルターが適用されたと思います。

8 post-processing  software 

私は写真撮影が初めて（わずか3〜4か月の経験）で、新しいレンズ（35mmまたは50mmのいずれかですが、クリーミーなボケのためにSigma 85mm f / 1.4 DG HSMアートレンズを既に決定しているため、ほとんどの場合35mm）を購入したいと考えています。）一般的なストリート写真用。 私は自分の画像をできるだけシャープにしたいです。私は多くのウェブサイトとyoutubeビデオを調べました、そしてそれらの多くはニコン1.4gがニコン1.8gより優れていると述べています。同時に、彼らはまた、ニコン1.8gがよりシャープであると述べています。Nikon 1.8gの方がシャープなのに、なぜNikon 1.4gの方が優れていると言うのですか？

8 lens  aperture  image-quality  sharpness 

広角レンズのフードでは、花びらを十分に大きく開いて、視野が不明瞭にならないようにする必要があります。望遠レンズで細い花びらを使用すると、太陽に近い場所で撮影した方が太陽をよりよく遮断できます。ズームレンズでは、ズームアウト時に広がったり、ズームアウト時に狭くなったりする花びら付きのフードがあると便利だと思います。そのようなものを製造している人はいますか？

8 zoom  lens-hood 

安価な500 mmレンズで部分的に見える月からの撮影に満足しています（フリンジにもかかわらず）。 1/100 ISO 100 f /？ ほぼ完全に見える月で同じことをすると、画質が極端に低下する理由がわかりません。 1/80 ISO 100 f /？ 完全に見える方がはるかに明るいと思います。また、開口部を変更して状況を補正しようとすると、これらの効果が現れます。 明白な説明はありますか、それとも毎回フォーカスをめちゃくちゃにするだけですか？ 編集：私はフルフォーマットカメラの代わりにAPS-Cでプロセスを繰り返しました、今度は画像の1つがより良く見えます（詳細を表示しています）： 1/250 ISO 100（APS-C） クロップファクターでより正確に焦点を合わせることができるのか、これは50％の倍率によるものなのかわかりません。少なくともそれはより多くの詳細を示しています。

8 aperture  astrophotography  manual-focus  sharpness  moon 

レンズ交換式の中判カメラらしいカメラの写真が載っている古い写真雑誌の写真を見つけました。ロゴが付いておらず、以前見たものとは似ていないので、私はそれを試してみることに興味があります。 このカメラは何ですか？

8 medium-format  rangefinder  camera-identification  film-cameras 

顔を撮影し、カメラを頭のてっぺんと上下の半分の範囲で上下に動かしました。カメラを傾けて目を向けなかった。しかし、目はすべての場合でカメラを見ていました。 カメラが目の高さにあるとき、顔が「最も自然」に見えることに気づきました。カメラの低い位置で写真を撮るのとの違いは、私を幾分驚かせるほど顕著でした。 その効果をカバーする標準的なルールやベストプラクティスがあるかどうか知りたいのですが。 私がやったことはある意味で「ちょうど間違っている」のではないでしょうか？

8 portrait  composition 

最近の新年のお祝いの間に、私は花火のいくつかを、お祝いの花火に関連付けられているストックイメージに非常に似ていない結果の混合バッグでキャプチャーしようとしました。 5秒、f / 14、ISO 500 花火は露出オーバーで、周辺は露出アンダー 10秒で周囲の構造がより見やすくなりますが、花火はひどく露出オーバーになります 2.5秒間の露出で、花火は周囲に不利益をもたらすようになりました。確かに、このショットで建物をキャプチャする設定は構成に役立ちませんが、それは二番目です。

8 long-exposure  fireworks 

私はAレベルの写真を勉強していて、強い構図で何十枚もの高品質の写真を撮りましたが、それらはすべて互いに無関係です。私の質問は、写真は一連の写真の一部となるためにテーマを持たなければならないのですか？私はまた、写真のガイドラインはなく、私たちが従うことにしたものだけの実際のルールもないという興味深い考えを検討しています。一部の人々は創造的なガイダンスおよび/または個人的なスタイルを彼らに提供する自発的なルールを持っていますが、それらのルールでさえガイドラインのようになり得ます。 オンライン私は「オープン」または「テーマなし」のプレゼンテーションを行う展示会やコンペティションを見つけましたが、1人だけではなく、さまざまな写真家からのものです。 私がこれまでに見つけたこのアイデアでこれに関連できる唯一の種類の写真は、ゲリー・ドットによるこのギャラリーです。 オンラインでこれについて意見を見つけるのは難しいので、私は質問をしています。

8 presentation