グラフィックデザイン

「O」のような文字の細い線ですか？ それとも「M」のような文字の細い線ですか？

7 typography 

左側の画像は、モニターに表示されるものです（CMYK Vector）。 右の画像は、パッケージ設計にフレキソ印刷を使用して作成されました 右側の画像はくすんでくすんでいて、必要以上に「ポップ」しません。黄色が問題だと思います。プリンターに問題がある可能性はありますか？黄色の％を増やすように依頼できますか？ マットまたは光沢のある仕上げ技術は役に立ちますか？ または、デザイン自体がグラデーションが多すぎて、印刷で正確に再現するのが難しい問題ですか？

7 print-design  packaging  flexography 

休業。この質問は意見に基づいています。現在、回答を受け付けていません。 この質問を改善してみませんか？この投稿を編集して、事実と引用で回答できるように質問を更新してください。 4年前休業。 Kindleでデザートブックを公開しました。私は予算が少なかったので無料のストック画像を使用しましたが、あまり食欲をそそらないというフィードバックを受け取っていますし、それはそうではないことに同意しています。 有料の画像を使用して次の代替カバーをデザインしました。最終的な目標は、カバーを人々が本を購入するのに十分魅力的なものにすることです。 Amazonのサムネイルサイズ このサイズでは、より細かいディテールは明確である必要はありませんが、カバーはユーザーにクリックして詳細を学習するように誘惑するはずです。 製品サイズで サブタイトルは少しばかげていますが、Amazonの検索結果にテキストが表示されるように、サブタイトルがなければなりません。最終的な画像にはアドビの透かしがなく、解像度が高くなります。 1.サムネイルサイズで表示すると、目立つようにできますか？ 2.デザートブックを購入するために市場にいる人に、より魅力的にすることはできますか？ 3.本の利点を明確にするために何かを追加する必要がありますか、それとも画像の魅力をそらすでしょうか？ 参照しやすいように名前を付けました。 表紙1：クッキー 表紙2：ワッフル（フル） 表紙3：レモンパイ 表紙4：ワッフル（下部にテキスト） 更新されたデザイン 以下は、提供された優れたフィードバックを取り入れた新しいカバーです。フィードバックをお願いします： 私が見つけた（私の予算内にある）ストック画像の多くはカボチャを使用しています。 1.カボチャにはハロウィンとの本質的な関連がありますか、それとも使用中にハロウィンのテーマを回避する方法はありますか？ これらの新しいカバーでは、写真のインパクトを高めるためにデザインを取り除きました。 2.デザインを通して画像がより輝きますか？ 私は、感情的な反応を引き起こすために豊かな質感を持つ画像を求めてきました。 3.これらの画像は低炭水化物のレシピを伝えるのに役立ちますか、それとも別の領域では不足していますか？ サムネイルのサイズ フルサイズバージョンはこちらでご覧いただけます。 概要 本質的に私の質問は「売れる食品の電子ブックカバーを作るための最良の方法は何ですか」という答えです。答えはイセラによって与えられます。セール中の商品はレシピではありません。それは健康的な生活、自然食品のライフスタイルであり、料理の習熟度は低くなります（料理のスキルを習得できるかのように、食事の選択や習慣について訓練を受けることができるため、スリム化が容易になります）。 私が投稿したカバーの最初のバッチは間違った方向にありました。楽しくて気持ちいいデザートの性質を伝えようとしていました。しかし、聴衆は楽しみを買っていません。実際、そもそもデザートが太りすぎにつながるのは、おそらく楽しい面でしょう。カバーが見た目は良かったのですが、気分が悪くなりました。彼らは混合メッセージを送信していました。また、文化の違いにより、ワッフルなどはデザートとはみなされない場合があります。 カバーの2番目のバッチは、観客が望むもの（つまり、健康的なライフスタイル）を販売しているため機能します。かぼちゃは、原材料を表示するため、おそらく最も効果的ですが、本を秋の製品に限定するリスクもあります。それは普遍的であるので、チョコレートはよりよく働きます。それはまだ原料（健康な果物）を示しています。それは明らかにライフスタイルの角度に結びつく自家製です。最後に、それは自家製ですが、それは混乱ではありません-それは巧妙に組み立てられ、熟練のメッセージを間接的に伝えます。 私が苦労したのは、自分が何を売っていたかがはっきりしなかったからです。

7 critique  stock-images  ebook 

クライアントは、テンプレートフレーム、本文のコピー、リスト、行動を促すフレーズ、アニメーション、カスタムベクトルグラフィックス、モックアップなどの要素を含め、後で編集および変更できるプレゼンテーションデザインを望んでいます。 これを行う最善の方法は何ですか？どのようにプレゼンテーションをデザインしますか？PSDで設計してPPTに変換する方法はありますか？あなたはパワーポイントで直接働いていますか？（虚しく感じている） 最終的な結果は次のようになります。PDFで提供され、編集可能なテンプレート化されたパワーポイント形式で提供される、完全なデザイン！将来の使用のために ありがとう！

7 adobe-photoshop  workflow  presentation-design  microsoft-powerpoint 

オープンファイルのフォントを検索するときに、o、a、pなどの中心を背景に付けてカットファイルで使用するときに、どの用語を使用するかを考えています。

7 font-recommendation  terminology 

ウェブサイトやアプリケーションのデザインで、色を白と混ぜると、特定の色が白を「緑がかった」または「紫がかった」ように見えることに気づきました。白の色合いを使用すると、これははるかに大きな度合いで起こります。 デザイナーとして、白と対比される色が白にどのように影響するかをどのように理解できますか？

7 color  color-theory  white 

すべての種類のPDFプリセットで多くのテストを行った後、テキストレイヤーをベクターとして保持し、それを使用せずにInDesignの品質を維持する方法を理解できませんでした。私が試したすべてはテキストをラスタライズすることでした。PDF / xもレイヤーをラスタライズするようです。 残念ながらレイアウトはAdobe Photoshopで作成する必要があり、手元にあるのはレイヤー付きのPhotoshopファイルだけです。 PDFにエクスポートするときにPhotoshopのテキストレイヤーとオブジェクトのベクトル品質を維持し、IllustratorまたはInDesignファイルの品質を簡単に取得することは可能ですか？

7 adobe-photoshop  adobe-illustrator  vector  pdf  file-conversion 

私は現在、非常に要求の厳しいクライアントと協力しているWebデザイナーです。 5月にそれらのデザインを提示しましたが、まだ修正に取り組んでいます。彼らはすべてに変更を加えており、修正が予想されることを私は知っていますが、それは本当にイライラさせられています。私は現在、彼らが持っている新しい修正のリストを毎晩作業しています。「これを青くする」、「これの幅を変える」、「このギャップを小さくする」などの小さなもの。 私は修正がなされる必要があることを知っています、そしてそれは大丈夫です、しかし、あまりにも多くがあるとき、あなたはどのように扱いますか？私はinVisionのコメントを数えましたが、ウェブサイトのデザインの6ページで185の修正がありました。 それらのいくつかは変化し、その後再び変化し、その後何度も何度も変化します。たとえば、彼らはストラップラインを追加したかったので、私はそれを追加し、6ページにまたがるようにすべてのメニューを調整しました。次に、彼らはテキストを変更したかったので、私はそれを変更し、6つのドキュメントすべてで更新しました。変更されたので、メニューを小さくしたいので、戻ってメニューをもう一度変更する必要があります。 修正のためにある程度の時間をかけて設計を完了するには時間がかかると思った時間に基づいて引用しましたが、時間を3倍以上にしています。通常を超えて修正するプロセスでは早い段階で彼らに説明していなかったため、コストがかかるので、今回はそのコストを飲み込む必要がありますが、将来のクライアントでより適切にレイアウトする必要がありますか？ 補正はどのように処理しますか？あなたは最初に彼らに推定時間を置いて、彼らがこれを超えるともっと請求しますか？それとも何か違うことをしますか？

7 website-design  best-practice  community 

私のアプリケーションには2つのバージョンがあります。 online：正しく機能するにはインターネット接続が必要です オフライン：飛行機などでオフラインで使用できます 質問：アプリをオフラインで使用できることをどのように表現しますか？ 実際に見られる例： 私のデバイスの接続/切断アイコンを尋ねるコメント、ここに行きます：

7 icon  symbols  symbolism 

私は余暇に友人の会社のためにいくつかのロゴのアイデアに取り組んできました。そのうちの1人は、ロゴが最初にスケッチされてから、アウトラインが付けられたように見せたかったのです。 私は、ロゴを角で分割し、ラインセグメントを長くして、作成したいくつかの「スケッチライン」ブラシの1つを適用することでそれを行いました。これは望ましい効果をもたらしましたが、最もエレガントな解決策ではありませんでした。次に、この効果をテキストに複製してみますが、グラフィックスタイル（またはブラシのような別の種類のプリセット）を作成して、さまざまなフォントでテストして、それぞれに何時間も費やすことなく試してみたいと思います個人ライン。私が遭遇し続けた問題は、スケッチ線が接続する垂直線を越えて続くコーナーにあります。オブジェクトを分割して線を引き延ばさずにその効果を作成する方法は考えられません。ヘルプや提案をいただければ幸いです。ありがとうございました。

7 adobe-illustrator  illustrator-effects  graphic-styles 

Photoshopで画像を開くと、レイヤーをダブルクリックしてカラーオーバーレイを追加することで、簡単に色を変更できます。 イラストレーターでどうすれば同じことができますか？カラーオーバーレイを使用する必要はありません（現在、Illustratorにはカラーオーバーレイがないため）。どうすれば色を変更できますか？

7 adobe-illustrator  color  images 

したがって、私は、プログラムによって生成/変更されたSVGとPhantomJS（現在1.9.0）を最終的なレンダリングエンジンとして使用して、ヘッドレスLinux環境で問題なく実行されているグラフィックスオートメーションチェーンを持っています。動的テキストの置換要件があり、その結果動的フォントのスケーリングと調整のニーズがあります...私は埋め込みSVGフォントといくつかのくだらない埋め込みJavaScriptを使用してきましたが、次の2つを除いて正常に機能します。 1）クライアントは合字のフォントを要求します（SVGフォント形式はサポートしていません）。 2）ライブプレビューオプションを検討しています。事前にサーバー上でpng / jpeg /をレンダリングせずに、SVGをWebページまで提供できるようにしたいと考えています。負荷を抑え、クライアントのCPUに負荷のかかる処理をすべて実行させます。 これらの問題のために、SVGフォントのサポートがそれほど良くなかったため、WOFFフォントをいじってみました。クライアントが必要な場合は、Blinkエンジンに切り替えると、Chromeでこれらのフォントがサポートされなくなります。できる限り多くの一般的なブラウザと互換性のあるものが必要です... だからここに問題があります：WOFF（またはOFTまたはTTF）フォントと@ font-face関数を使用すると、自動スケーリングが失敗します。 私がしていることは、グラフィックのSVGフォントをdefsに埋め込み、他のSVG要素のようにDOMで参照することです。これは、次のようなJavaスクリプトと組み合わせると、私が期待し必要なことを行います。 <script id="multiscaler1" type="text/javascript"> var texta = document.getElementById("text8093"); var textb = document.getElementById("text8100"); var textpatha = document.getElementById("textPath8097"); var textpathb = document.getElementById("textPath8104"); var patha = document.getElementById("path8091"); var pathb = document.getElementById("path8089"); var charcounta = textpatha.getNumberOfChars(); var charcountb = textpathb.getNumberOfChars(); var fontsizea = 10; var …

7 fonts  svg  web-fonts  resize  javascript 

新しいロゴのデザインを依頼されたクライアントがいます。私は現在のロゴを12年ほど前にデザインしており、ブランドとロゴを更新するときがきました。クライアントから、会社を表すために3つの表記上の記号を使用するように求められました。ただし、これらのシンボルのうちの2つは、現在（そして非常に目立って）、国際的に有名なギャラリーや博物館で同様の方法で使用されています。 他の組織のロゴやブランド要素を使用することは、そのデザインや業界の状況が異なっていても、賢明なブランドの方向性ではないことを示唆しました。それでもクライアントはそのアイデアを追求したいと考えています。私は盗作を求められていますか？

7 logo  plagiarism 

私は現在、カーシェアリングの運転手である人に、名刺のデザインをするかどうか尋ねたところ、私がそうしたと私に言った。 その後、私たちは彼のプロジェクトについて話をしましたが、この男は、彼が望むものについて非常に多くのアイデアを持っており、予算が非常に少なく、私が行っている合理化されたプロセスではなく、自分のやり方でやりたいと思っているようです。ただの悪夢。車の乗車は終了しました、彼は私のカードを持っていて、助けを求めて私に電話しました。 彼のことをもっと知る前に、私が助けることができるとは言っておくべきではなかったことに気づきましたが、私はまだ走りたいと思っています。まだお金は交換されておらず、署名された契約などはありません。 自分の考えが変わったことをどのように正確に伝えることができますか？「このお金は私の正気に値しない」と正確に言うことはできません。 前もって感謝します！

7 freelance 

2ポイントパースペクティブシステムを使用する場合、消失点をコンポジションの外側に配置することを常にお勧めします。これにより、形状が強制的に変形したように見えなくなります。ただし、オブジェクトの角度が非常に厳しい場合、消失点の1つがコンポジション内に入る可能性があります。 次のケースを考えてください。最初にCube 1を描き、RVPを意図的にコンポジション内に配置しました。Cube 1は見栄えが良い。次に、Cube 1をRVPの右側に移動して、X軸に沿ってドラッグし、元の位置（Cube 2）と平行に保ったままにしました。ただし、歪んで見えます。立方体2は立方体1と平行であるため、両方の立方体の平行なエッジは同じ点まで消えるはずです。ただし、機能しません。これは、Cube 2が右側またはRVPにあるためです。 私はこの問題を追加の消失点で解決できることを知っていますが、2消失点システムではなくなります。ビューアを右に移動することもできますが、その場合、消失点が変わります。どうしてこんなに動かないのか理解しようとしています。 だから、質問： 2つの消失点システムでは、これらの収差を回避するためにすべてが消失点の間に配置される必要がありますか（つまり、LVPの左側またはRVPの右側に何もない）。これはシステム自体の制限ですか？ この場合、Cube 2はCone of Visionの外側にありますか？それが歪んで見える理由はそれですか？

7 illustration  perspective