私は初心者の写真家で、学校の年鑑委員会に所属しています。学校のダンスがあります。ストロボライト、レーザー、UVライトがたくさんあります。つまり、基本的に写真撮影の最悪の条件です。ダンスはコモンズで夜に行われ、その上にバルコニーがあり、向こう側には照明付きの廊下があります。私は準備をするのに30分ほど時間があります。
私はかなり大丈夫なカメラを持っているので、ほとんどの設定(ISO、シャッター速度など)をいじることができます。あ、三脚もあります。
私は初心者の写真家で、学校の年鑑委員会に所属しています。学校のダンスがあります。ストロボライト、レーザー、UVライトがたくさんあります。つまり、基本的に写真撮影の最悪の条件です。ダンスはコモンズで夜に行われ、その上にバルコニーがあり、向こう側には照明付きの廊下があります。私は準備をするのに30分ほど時間があります。
私はかなり大丈夫なカメラを持っているので、ほとんどの設定(ISO、シャッター速度など)をいじることができます。あ、三脚もあります。
回答:
私にとって、学校のダンスは結婚披露宴とほぼ同じであり、その種のイベントを撮影するためのテクニックが適用される可能性があります。特に、フラッシュの使用は適切です。それは単なる別のストロボです。
私のアドバイス:
フラッシュの仕組みをご覧ください。手動計算を実行する方法を学びます。
同様の環境照明下でフラッシュを使って事前に練習して準備します。TTLモードと手動モードの両方を試してください。複数のフラッシュが利用可能で同期可能な場合は、それらを試してください。
ストロボとレーザーは、実際のイベントでほぼ確実に一部の写真を変更します。それらのいくつかは幸運になるでしょう。
ダンスで素晴らしいショットを撮るには、「ソフトスキル」が必要になります。他の人に近づき、リラックスして幸せを保ち、部屋で働くことです。
それは良い出発点なので、結婚披露宴の写真を読んでください。
実験。
チンパンジーを早くそして頻繁に。
楽しんで。
あなたは、写真家が描くことができる最も困難な課題の1つを撮影する方法に関する「クイックヒント」を求めています。写真は光の記録です。記録する光が少ないほど、写真家の仕事は難しくなり、より高い機能を持つ写真家のツールの必要性が高まります。写真家として学んだほとんどすべてのものが、暗い場所でダイナミックなシーンを撮影する何らかの方法で使用されます。どんなに機材が優れていても、技術的な限界の限界を超えて射撃します。
ダンスは、ほとんどダンスです。彼らは通常暗い環境で開催され、多くの場合、さまざまな種類の特殊効果照明があり、人々は常に動いています。このようなイベントを撮影する写真の課題に関しては、スクールダンス、ナイトクラブ、夜の結婚披露宴、またはダンスパーティーを主催するイベントセンターの間に大きな違いはありません。
そのようなイベントをうまく撮影するために必要な知識、経験、スキルの幅が広いため、以下の回答の多くには、そのようなパーティーを撮影する特定の側面に対処し、ナッツを含む他の質問/回答へのリンクが含まれています。これらのタイプのショットを取得する方法のボルト。
撮影方法は、撮りたい写真の種類によって大きく異なります。
一般的に、必要なショットに使用できる焦点距離を持つ、最速(最大口径)のレンズを自由に使用できます。50mm f / 1.8かそれに似たものから始めるのが良いでしょう。ただし、フルフレームセンサーよりも小さいカメラを使用している場合は、少し広い角度が必要になる可能性があります。通常、APS-Cカメラには17-50 f / 2.8ズームが適しています。そのようなレンズの良い例がいくつか市場に出ています。が、この質問は、コンサートの写真撮影に集中踊りを撮影し、(トップの答えで説明の第二部として)薄暗いクラブでコンサートを撮影する場合、レンズの問題は非常によく似ています。繰り返しますが、この質問はコンサートの写真撮影についてもですが、この回答とコメントそのような環境で焦点を合わせる方法に関する多くの基礎をカバーし、被写体をフリーズしたいときにモーションブラーを最小限に抑えます。
暗い環境で撮影します。しかし、あなたのカメラはそれを本当に知りません。つまり、光量計はシーンにあまり光がないことを認識しますが、これらの黒い影のすべてがミディアムグレーとして露光される必要がないことを認識しません。カメラに露出を完全に決定させると、おそらくこのコンサート写真の問題点に含まれている例のように多くのものに巻き込まれるでしょう、そして私はそれをより良くするために何ができましたか? 絞り優先などの半自動モードを使用している場合は、露出補正の -1〜-2ストップを使用します。ECの使用量と使用するタイミングを理解することは、実践と経験に伴う習得スキルです。私は通常、このような設定での絞り優先(Av)および手動(M)露出モード。ほとんどのカメラでは、Avモードをフラッシュと組み合わせたときに使用する最小シャッタースピードを設定できます。最小シャッタースピードがない場合、フラッシュでAv露出モードを使用すると、カメラは同期を遅くしたいと想定し、シャッタースピードをかなり遅く選択する可能性があります。私は通常、それを1/60秒に設定し、約-1ストップECを入力してから、背景の周辺光が十分に明るくなるまでISOを上げます。ISO 3200-6400付近のどこかでf / 2.8-f / 4レンズを使用する必要がある場合でも、驚かないでください。私は通常、E-TTLおよびフラッシュ露出補正を介してフラッシュ電力を制御しますフラッシュと被写体の間の距離が常に変化しているとき。手動で絞りとシャッタースピードを設定する場合でも、ダンスフロアを移動するときは、通常、E-TTLシステムにフラッシュパワーを設定させます。
あなたは彼らの友人とカップル/小グループのポーズショットをしたいですか?できるだけ多くの環境光を使用し、カメラの近くに取り付けられたフラッシュで必要なだけ追加して、部屋の光の「感触」を損なうことなく、人々がうまく照明されるようにします。(それを行う方法の詳細については、上にリンクされている回答を参照してください。)
ダンスフロアで楽しんでいる人の写真が欲しいですか?部屋のワイヤレストリガーによって制御されるいくつかのオフカメラフラッシュをセットアップします。この小さなパーティーでは、部屋の端にフラッシュがあり、ダンスフロアの中央から撮影しました。これらは今夜の私の最高のショットではありませんでしたが、フラッシュが1)部屋の端にある棚に、2)左側の女の子の後ろにある窓の下枠にどのように配置されたかを確認できる例ですオレンジ色のスウェットシャツ。フラッシュを1つのスポットでしばらく撮影してから、フラッシュを動かして別の外観を試してください。周りに良い白または中間色の天井または壁がある場合は、それを使用してフラッシュの光を反射させます。
点滅/回転/ストロボライトがたくさんあるDJがいる場合は、それらのライトがあなたの後ろに、片側に配置される位置から撮影します。これにより、ダンスフロアの飲み騒ぐ人がプレイするライトをキャッチできます。
または、群衆の反対側から撮影して、光源が見えるようにします。
カメラを目の高さで(ビューファインダーを見ながら)プリフォーカスし、焦点を保持してカメラを頭の上に上げると、より高い遠近感を得て、一部のビューを遮ることが多い端の人々を撮影できます。キャプチャするアクション。広角レンズを使用すると、エラーが発生する可能性が高くなります(ポストのクロッピング)。あなたが使用している場合はバックボタンAFを次のことができ、フォーカスを保持します
カメラを戻す前に、何枚か撮影します。パーティーで最高のものは常に人の輪の中心にあります!
暗い場所にバンドやDJがいますか?この回答は、ダンス/クラブの設定でJPEGデータではなくRAWデータを保存すると、完成した画像に大きな違いが生じる理由を強調しています。
30分?その後、圧力はありません。三脚を忘れてください-それはあなたの邪魔になります。カメラのバッテリーが完全に充電されていることを確認します。これが可能な場合は、予備のバッテリーを用意してください。あなたが置くことができる最大のメモリカードを差し込みます。カメラをフルオートモードに設定します。RAWではなくJPEGで撮影します(高速で、使用するスペースも少なくなります)。できるだけ近づいて、できるだけ多くの写真を撮ります(バルコニーに立つだけでなく)。後処理のアドバイスについては、こちらに戻ってください。
人々の希望を尊重することも忘れないでください。
うまくいけば、次のギグの準備に時間を割くことができます。趣味で頑張ってください。
カメラ設定
あなたはそれを自分で言いました。照明は悪くなるだろう、それに彼らはダンサーだ。ダンサーの平等な動き。したがって、センサーに当たる光をできるだけ多く必要とし、モーションをフリーズさせるために可能な限り速いシャッタースピードを使用します。
絞りをできるだけ広く設定してください。シャッター速度を、モーションをフリーズさせてぼやけさせない程度に遅くします。私は多分1/200から1/250の間を期待するでしょう。..もしあなたのカメラが(例えば5D2のような事前に定義された制限なしで)それを行うことができるなら、自動ISOです。変化する光の状態に対処しましょう。個人的には、モーションブラーを適用した写真よりも、ノイズの多い写真の方が良いと思います。
RAWで撮影します。ポストの露出と、もっと重要なのはホワイトバランスで遊ぶ必要がある場合。
慣れていなければ、連続撮影はお勧めできません。バッファがいっぱいになり、何かを見逃したり、スプレーや祈りをしたりできます。また、シャッタースピードが速くても、パンすると最終的にモーションブラーが発生します。あなたがそれに慣れていて快適であるならば、それのために行ってください。
フラッシュをオフにします。あなたが創造的なフラッシュ作業をしない限り、ステージの照明が消えてしまい、すべてを明るくします。また、ダンサーを困らせます。
ポジショニング
できるだけステージに近づいてください。ズームレンズを使用しても、焦点距離により手ぶれが発生しにくくなります。また、焦点距離が短い(プロレンズではなくキットレンズのほうが多い)と、開口部が短くなるほど開口部が広くなる傾向があります。これは、オーディエンスビューも反映しています。
聴衆のことは気にしないでくださいね。でも潜在意識はそうでしょう。ちょうどあなたが仕事をするためにそこにいることを覚えておいてください、そして彼らはそれをしこりにすることができます。黒を着用し、1か所に留まらないようにしてください。その結果、一部の聴衆のメンバーを煩わせます。
リハーサル
リハーサルも撮れるならそれをやってください。写真を撮るチャンスが増えるだけでなく、観客、配置、タイミングなどについて心配する必要もありません。
編集
編集は主観的なものであり、どこまで行きたいか、どれだけの時間、撮影したフレームの数、そして配信されると予想される写真の数に依存します。
このスタイルを撮影することをお勧めします:
ストロボライト
これらについて本当にできることは、早くて頻繁にチンパンジーを鳴らすことであり、カメラが許す場合はおそらくバーストを撮影することで、ストロボがそれを台無しにしたとしても、少なくともショットを取得できるようにします。
レーザー:予防策を講じてください!
レーザー光が直接当たらないように十分注意してください。これは、デジタルセンサーを損傷する非常に簡単な方法です。
フラッシュはあなたの友達です
カメラにフラッシュホットシューが搭載されている場合は、1セント節約するか、年鑑委員会にカメラ用のホットシューフラッシュ(またはスピードライト)を購入するキャンペーンを行うのも価値があります。高価である必要はありませんが、カメラがそれらをサポートしている場合は、おそらくTTLおよびHSS機能を備えたものが必要になるでしょう(フラッシュを選択するときにどの機能を探す必要がありますか?)。あなたは間違いなくティルトとスイベル機能を備えたものを望んでいます。
そしてそれを使って練習し、跳ね返ることを学びます。 基本的なオンカメラフラッシュテクニックは、写真を向上させ、暗い場所での手助けに大きく役立ちます。ただし、露出と露出設定についての考え方を再学習する必要があります。
基本的な低照度
明らかに、モーションブラーを回避するためにシャッタースピードをできるだけ高くすることを望んでいるので、AFテクニックを習得するだけでなく、f2.8よりも大きい最大口径の高速レンズを使用することは大きな利点になります。暗い場所で(AF補助ビームを使用すると、フラッシュも役立ちます)。ただし、カメラのISOパフォーマンスによっては、ISOを1600以上の範囲に上げることもできます。ダンサーの動きをぼやけさせてもかまわない場合は、三脚が役立ちます。
基本的なイベントは
イベントの撮影とは、計画、準備、および予測に関するものです。照明がどうなるか、そしてそれをどのように扱うかを知ってください。人々がどこに行くのか、彼らがいつ何をするのかを知る。可能であれば、ライティング/音楽のセットアップのリハーサルに行って、セットリスト、いつ起こるかという特殊効果計画を見つけてください。それが起こる前にそこにいてください。予想、予想、予想。
また、フラッシュ、カメラ、カード、レンズ、バッテリーなどに問題が発生した場合に、ダンスの最後に画像がない状態にならないように、バックアップギアを検討することもできます。
演奏する!
ただし、完全にぼやけのない画像が常に望んでいる目標だとは思わないでください。光源を使って暗い場所で遊ぶのはとても楽しいことがあり、これをライトペインティングの機会としてアプローチできます。また、セカンドカーテン/スローシンクロやズームなどのモーションブラーテクニックを使ってフラッシュを試す機会もあります。ショットをとりながら。
他は良い提案をしました。最高の2つ:
フラッシュで人々を眩惑する心配はありません。アメリカの高校のダンスです。彼らは目がくらむようになった。人々は自分の写真を撮ってもらうのが好きです。
他のいくつかの提案。