人々が長年の学業研究や私立大学での高価なコースを経てそれらすべてを学ぶことに気づいていますか？Youtubeのビデオをいくつか見てマスターすることは確かではありません...
本気で映画を作りたいなら、ぜひコースを受講してみてください。完全な映画の学位である必要はありませんが、いくつかの短期集中コース、オンラインコース（YouTubeのプレイリストではなく、実際の専門的なオンラインコース）などを調べることができます。調査によっては、無料のコース（Google for Open Education Resources（OER）、OpenCourseWare、Massive Open Online Courses（MOOC）、またはここまたはここから開始）を見つけることもできます。
それとは別に、ここに私があなたに学ぶことをお勧めするいくつかのヒントと事柄があります（私の専門家ではない、謙虚な観点から）：
映画を観る：優れたカメラと構図のテクニックについて学ぶ最良の方法は、映画を観ることです（つまり、実際には映画に専念し、税金をかけている間、映画をバックグラウンドで実行することはありません）。過去最高の100本の映画のリストがあります（実際には、いくつかのリストがあります。これは、American Film Instituteによって作成されました）。先に進んで、このリストにある映画をいくつか見てください。また、アメリカ人がアメリカ人のためにまとめていない別の「史上最高のX映画」リストを見つけることができるかどうかも確認してください。
カメラアングル：カメラアングルが異なれば、伝える情報や感情も異なります。ここだリストは、ここにあるもう一つは、とこれもリストです。
画像の構成：動画の主題を整理するのに役立ついくつかの経験則とガイドラインがあります。これは、あなたの写真体験が最も重要な部分です。これはそのトピックの短い要約です。ここに別のものがあります。
ビデオモンタージュ：モンタージュとは、すべてのビデオをまとめ、全体としてつながっていて全体的にフィットしているように見せるための方法です。これはとても難しいです。いくつかの一般的な経験則（例：互いにうまくいかないいくつかのカメラアングルがある）および特定のモンタージュ手法（例：ジャンプカット（歴史的な例）、マッチカット（歴史的な例）、ショットリバースショットそしてもっと）、それは練習を通してしか学べません（そしてもう一度、映画を見てください。ちなみにハリウッド映画はその点で問題ありません。ジェームズボンドの素晴らしいモンタージュ：慰めの量子）。これは、音楽のモンタージュの作成に関するビデオチュートリアルです。ここに他のいくつかのヒント。
ドラマトゥルギー：説得力のあるストーリーを伝える方法。繰り返しますが、これは一晩で学ぶことではありません。何度も繰り返される非常に基本的なストーリー構造がいくつかありますが、最も一般的なものはヒーローの旅です（真剣に、あなたが今まで見た5本の映画のうち4本はそのスキーマに従っています）。
もう一度、映画を見てください。人々は私にそれについて反対しますが、ドラマトゥルギーを理解するのに最適なビデオはペペ・ダンカートの映画 『シュヴァルツファーラー』だと思います。YouTubeで英語の字幕付きで視聴してください（長さはわずか12分です）。
色：映画のカラーグレーディングは、特定の感情を伝えるためだけでなく、シーケンスを結び付けるためにも使用されます。このウェブサイトを見てください。読む本を異なる色の意味には、いくつかのより多くを読みに行きます。また、こちらの映画の色に関する私の回答を参照してください。
これらは、映画や映画制作に関するメディアの美学の最も重要な部分にすぎません。その上で独自の研究を行う必要があります。学ぶべき他のいくつかの事柄には、時間の構成（グーグルはここではあなたを助けません、これはナレーション付きとナラティブ時間の間の関係についてです）、ジャンル、カメラアングルと遠近法のいくつかのさらなる側面、カメラの動き、ストーリーボードと脚本の書き方が含まれますもっと。繰り返しになりますが、オンラインまたはオフラインで受講可能なコースを検討してください。また、インターネットの概要を除いて、トピックに関する本を読んでください。現在、特定の本を推薦することはできません...フィルム/メディアの美学に関する一般的な紹介を探してください。
また、実際に練習することも非常に重要です。実世界の映画制作で演じる予定の役割がどのようなものであっても（制作が小さいほど、すべてのメンバーの責任は大きくなります）、撮影やカットについて知っておくべきすべてのことを学べる理論はありません（そしておそらく行動する）。だから、実際に実践してみてください！