「ポリッシュ」または「スムーズ」レンダリングのように見える古い技術パンフレットの写真には、どのようなテクニックが使用されていますか？

おそらく19xx年から1970年までの古い写真がたくさんあります。より良い説明のために、2つの例を追加しました。前述のコメントのように、2番目はおそらく絵画です。しかし、時々これらの写真は色付きです。

同様の写真を技術博物館で見ました。彼らは本当に「写真」のように見えました。そして、これらの写真がすべて大量生産で販売されていない製品のパンフレットのために描かれたとは想像できません。一部の写真には、驚くほど良い遠近感と「多すぎる」詳細も含まれています。

3番目の写真は、写真1の同じ機械のパンフレットです。また、すでに提案されている解決策（Alan MarcusとOlin Lathrop）が強調するかもしれないいくつかの影が表示されます。

もしそうなら、私は稲妻のテクニックに興味があります。

私は、写真家が「電球で背中を描く」と呼んでいたことによって、その外観をもたらした写真を見ました。カメラを三脚に取り付け、シャッターを手動モードで開きました。延長コードの端にある電球は、カメラの後ろにあるラスターパターンで波打っていました。このパターンは、被写体の視点からカメラの両側に最大45°まで広がります。電球が常にカメラの平面の後ろにあるようにして、光がレンズに直接入らないようにします。これには1分ほどかかります。完了したらシャッターを閉じます。

最終的な効果は、被写体が非常に広い光源で照らされることです。表示する写真には点の反射がないことに注意してください。

最終的な画像を作成するために、追加のコントラスト管理と印刷プロセス中の手動の覆い焼きが使用されました。当時、印刷物は、インクで印刷されたマニュアルなどを作成するために使用された最終的な「カメラ対応」オリジナルでした。

1970年代初頭にこのテクニックが実際に使用されているのを見て、あなたが見せている外観をどのように作成できるかを驚かせました。複雑な部品のある機械で自分で試してみたところ、本当にうまくいきました。

商業写真は、プロの写真家によって実践されていた写真の専門分野のサブセットです。製品はいくつかのランプで照らされています。これらは連続フラッシュまたは電子フラッシュです。機械や商品などの照明製品は、習熟したスキル、たくさんの練習です。その時代には、おそらく4 X 5インチのシートフィルムが使用されていました。ただし、ロールフィルムも機能します。

写真を撮影した後、フィルムを現像して印刷しました。最適な印刷を得るために、写真用紙に印刷するときは注意が払われました。最適とは、次の内容に対して適切なコントラストのある印刷物を意味します。

完成した写真プリントはプリンターに送られました。プリンターでは、メスのようなカミソリのナイフを使用して、画像の周りをカットしました。この切り抜きは、白い紙の背景に貼り付けられました。この貼り付けは、他の画像と一緒にプロセスカメラに撮影されました。これは、コピーフィルムの上に1ミリほど浮かぶガラスにエッチングされた細かく並んだスクリーンを特徴とする特別なカメラです。別の方法は、画面が組み込まれた特別なコピーフィルムを使用することでした。

スクリーンの目的は、画像の連続トーンをハーフトーンに分割することです。このプロセスにより、ドットで構成されるハーフトーンネガ画像が作成されます。各ドットのサイズと間隔は、元の印刷のさまざまなグレーの濃淡に比例します。

ハーフトーンネガは、特殊な写真乳剤でコーティングされた亜鉛版に露光されます。現像されると、プレート上の乳剤は、ハーフトーンドットに比例して存在するか、または存在しません。プレートは、プレートをエッチングする酸浴に浸されます。結果は、ゴム印に似たレリーフ画像です。プレートは印刷機にロックされ、インクが塗られます。インク付きプレートは印刷用紙に押し付けられます。インクは印刷用紙に転写され、その結果、購入者に郵送する準備ができた印刷カタログが作成されます。このプロセスは、大まかに「リソグラフィー」と呼ばれるもののカテゴリーに分類されます。