白黒でポートレートを撮影するとき、服にどの布のパターンと色を選ぶべきですか？

さまざまな色や布のデザインパターンは、白黒写真にどのように影響しますか？

白黒で撮影するとき、どのパターンと色が服に好まれるべきですか？

色について-それは本当に重要ではありません、それはすべてあなたの色から白黒への変換に依存します。

緑や青の布は操作が最も簡単だと思います（以下を参照）。これらの色には独自のスライダーがあり、肌の色合いには表示されません。

パターンについて-わかりません。

カメラのセンサーはカラー画像のみを記録し、白黒への変換は常にポット処理アクションです（カメラで発生した場合でも）。ほとんどの画像エディターには、白黒に変換するときに多くのオプションがあり、クリエイティブな自由がたくさん与えられます。

基本的に、画像の色がはっきりしている限り、相互に好きなように色を変えることができます。

たとえば、この画像をちらつきからダウンロードしました（Nick Della Moraによる画像、ライセンスCC BY-NC、元の画像へのリンク）

私はそれをphotoshopにロードし、チャンネルミキサーレイヤーを追加し、青いスライダーを左（暗い）と赤いスライダーを右（明るい）に移動して、暗い背景で平面を白く見せました。

スライダーを尊敬して、今度は飛行機は明るい背景に黒いです：

服の色を使用する1つの方法は、写真の特定の部分を強調することです。たとえば、ポートレートショットを撮っている場合、肌の色調がやや暗い色のシャツが顔をはっきりさせるのに役立ちます。

私はパターンについて多くを言うことはできません、そうでなければそれらが多くの気晴らしを提供することができると思うので、私は常に肖像画のより明白な外観を好んでいました。

すばらしい質問です。しかし、私はあなたが反対側の棒を取っていると思います。まず、ホワイトバランスの操作方法を知る必要があります。「非公式」と呼ばれる「grey17」の理解と、これを軽作業でどのように機能させるかを理解するには、色ではなく色調で考える必要がないためです。赤と青は同じです。かどうか、あなたがライトを変更した場合、またはホワイトバランス。

白黒でアナログで作業することについての本を提案します。

PSのツールだけに任せるのではなく、チャネル（ブレンド、カーブ）を使用する場合は、飽和状態が最も効果的だと思います。どうして？チャネルを使用している場合、飽和色は赤、緑、青の違いを最大化し、各チャネル内のコントラストを最大化します。これにより、画像のコントラストと色調の値を操作する自由度と能力が大幅に向上します。ポートレートの場合、顔は明らかに重要であり、緑のチャネルを使用することは事実上、顔にとって必須です。

（うーん...私はダン・マルグリスの影響を受けたのだろうか;））